TSTD2A - AMD - PROGRAMME THÉATRE

« Enclenchons le processus d’analyse »

 

Support d’étude :

Communication visuelle

Programmes Théâtres, Nantes et son agglomération.

 

ANALYSER UN PROJET DE DESIGN ?

OBSERVER – COMPRENDRE LE FONCTIONNEMENT – QUESTIONNER

 

CIBLER L’ANALYSE

 

◘ QUESTIONS PROPRES AU DESIGN :

FONCTION

TECHNOLOGIE

ESTHÉTIQUE

SÉMANTIQUE (évocation – symbolique)

CONTEXTE

-       QUI ?  QUOI ?  QUAND ?  OÙ ? COMMENT ? POURQUOI ?

 

◘ QUESTIONS PROPRES AU CONTEXTE ?    

 

◘ QUESTION PROPRES AU DOMAINE          

◘ Principe de communication :

Émetteur → Message → Récepteur

Message dénoté ?

Message connoté ?

-       Ce serait quoi un bon projet de programme de spectacle vivant ?

-       Ce serait quoi un mauvais programme de spectacle vivant ?

Quels sont les composants d’un programme ?

 

ANALYSER COMMENT FONCTIONNE LE PROGRAMME :

Les différentes parties qui le composent

- La couverture : la page d'accroche 

Questions soulevées : Que dit-elle du contenu ? Qu'est ce qui est mis en valeur ? comment cela est mis en valeur ?

- Le corps du livret :

L'édito / Le sommaire / Les différents chapitres / 

Comment le lecteur se repère dans l'ensemble ? Quel système visuel est mis en place :

Composition / typographie / visuels / Fonds / Couleurs / Pagination

ANALYSER LA RELATION ENTRE LE FOND (L'IDENTITÉ DU LIEU) ET LA FORME (L'IDENTITÉ VISUELLE DU PROGRAMME).

 > Analyser comment la mise en forme visuelle (graphisme, typographie, composition) sert le contenu (la programmation, l’identité du lieu, la saison culturelle).

Le nom du théâtre ou de l’événement influence le ton graphique. Le graphisme traduit une ambiance (classique, contemporaine, populaire, engagée). Il contribue à la reconnaissance visuelle du lieu et à la mise en valeur de sa saison culturelle.
 

> Soyez curieux ! Analyser, décortiquer, étudier de plus près, cherchez les significations, les liens…

> Utiliser un vocabulaire spécifique pour nommer les éléments et les constituants graphiques du livret
 

1// Les éléments constitutifs du livret
 

• 1re de couverture : attire l’œil, exprime l’identité du théâtre/saison.  

• 4e de couverture : contient les informations pratiques (contacts, partenaires, mentions légales).  

• Pages intérieures : la programmation, les textes, les visuels.  

• Mentions légales / crédits : graphiste, illustrateur, photographe, imprimeur.  

• Pagination / numérotation : structure du livret.  

• Titres et sous-titres : hiérarchisent l’information.  

• Légendes, pictogrammes, listes facilitent la compréhension.  

• Papier : texture, grammage, teinte, impact écologique (ex. : papier FSC, recyclé).

 

2// Les choix graphiques à observer 

• Mise en page / composition : gabarit, grille, marges, équilibre visuel. Pleins / vides 

• Typographie : famille, empattements, corps, graisse, alignement, hiérarchie, lisibilité.  

• Couleur : palette, contrastes (clair/obscur ,complémentaire, densité, saturation, couleur en soi, chaud/froid, simultané), symbolique. 

• Visuels : Image / illustration / photo : style, cadrage, traitement.  

• Signes / pictogrammes : icônes, repères visuels, logos.  

• Techniques et Matériaux : type de papier, format, reliure, façonnage, impression

3// Les critères d’évaluation graphique

• Lisibilité : informations claires et hiérarchisées. 

• Cohérence fond / forme : le graphisme traduit l’esprit du lieu. 

• Clarté : repérage rapide des dates, prix, lieux. 

• Unité visuelle : charte graphique cohérente. 

• Identité visuelle : reflet de la personnalité du théâtre. 

• Éthique / écoconception : papier recyclé, impression locale, FSC.

À ne pas oublier :

Nom du designer graphique / studio / Nom de l’illustrateur / photographe

Typographie utilisée (si mentionnée) / Dimensions / format du livret / Type de papier et choix d’impression
(VASSE papier FSC (gestion respectueuse et durable des forêts)
 

LES POINTS ESSENTIELS DE L'ANALYSE PAR PROGRAMME 

La SOUFFLERIE

 

Programme d’une saison de spectacle vivant
Une proposition originale, singulière, assez radicale et différente de propositions traditionnelles.

Pas de photos d’artistes et de spectacles, peu d’illustrations, quelques pictogrammes / 3 couleurs dont un orange fluo. La couverture n’évoque pas le spectacle vivant mais plutôt le style graphique de l’illustrateur.
Bonnefrite : un artiste engagé, regarder son site, collabore avec Encore Heureux architectes sur l'expo “énergie du désespoir”

Une écriture manuscrite, comme écrite à la craie, appuyée, qui traduit une forme d’urgence à dire, à revenir au fait main, à l’humain.
Les titres prennent quasiment la moitié d’une page
Les qualificatifs sont originaux, agrémentés d’adjectifs qualificatifs : “la musique curieuse, hip hop poétique, parole de femmes, auto-corps-portrait…”
Dimension créative, fait main, enfantin, radical, singulier.
 

FRANCINE VASSE

Pas facile d’accès, couverture peu lisible et qui dit peu de choses sur le contenu, sauf un aspect laboratoire avec le carrelage blanc et rouge (référence aux laboratoires vivants )

Pliage en décalage, permet de laisser voir la page du dessous : une invitation à lire ? une rupture avec les formats des autres programmes ?
Il se déplie et se déploie comme un programme-affiche. Toute la programmation est visible en un seul coup d'œil. Les disciplines, dates, sont très clairement identifiées.
Certaines notions clés sont surlignées et forment une sorte de manifeste du théâtre et de son état d'esprit.
Critique : on ne sent pas forcément la dimension humaine, vivante, la coopération, les collaborations avec les habitants. Le laboratoire oui mais l'humain ?

WAVE (vague), ronds dans l’eau

 

L’idée de mouvement, de connexions, de circuits (géographiques ou thématiques) de trajets, découvrir l’art en même temps que les quartiers de Nantes.
Notions de curiosité, de découverte, d’exploration et de rencontres en mouvement
dynamique, énergie effervescence.
Un répertoire de lieux artistiques nantais qui peut être conservé après l'événement (plans, zoom, numéros, légendes)
La liste montre la densité des artistes nantais
Parti pris : lien, parcours, connexions entre les lieux, les artistes, les visiteurs. Des parcours (lignes) ponctuées de points (lieux précis).

Utilisation d'un répertoire graphique minimaliste : point (toujours le même), lignes (toujours même épaisseur, différentes couleurs, droites ou courbes). Connotations au domaine du graphisme, interprétation des arts visuels plutôt  comme un domaine conceptuel que figuratif. 

STEREOLUX

Une identité visuelle contemporaine et expérimentale liée aux arts numériques et aux musiques électroniques. Une mise en page plus utilitaire pour l’agenda qui se déplie et les cartes postales peuvent se détacher (on peut emporter le mois qui nous convient). Une sorte de mini magazine avec des textes assez denses et compacts. Livret A6 pratique à emporter.
 

VOCABULAIRE SPÉCIFIQUE AU DOMAINE DU GRAPHISME 

Ce lexique aide à nommer précisément les éléments graphiques et à analyser la mise en forme d’un support de communication culturelle (programme, affiche, flyer)
 

1// Structure et composition
Format : taille du document (A5, A4, carré, dépliant, etc.).
Grille : structure invisible qui organise la mise en page (colonnes, marges, gouttières).
Mise en page : organisation des textes et images dans l’espace du document.
Hiérarchie visuelle : ordre de lecture des éléments selon leur importance.
Alignement : manière dont les éléments sont placés (centré, justifié, aligné à gauche ou à droite).
Marge : espace blanc autour du contenu.
Rythme : alternance d’éléments visuels pour dynamiser la lecture.
Bloc : ensemble cohérent d’éléments (texte ou image).
Pleine page / double page : image ou texte occupant tout l’espace d’une page ou d’une double.
 

2 // Typographie et texte
Typographie : ensemble de caractères choisis pour le texte.
Police de caractère : famille de lettres (Helvetica, Garamond, Futura...).
Empattement (serif) : petit trait décoratif au bout des lettres.
Corps : taille du caractère (ex. corps 12 pt).
Graisse : épaisseur du trait (regular, bold, light...).
Interlignage : espace entre les lignes de texte.
Lettrage / titrage : traitement spécifique appliqué à un titre.
Capitales / bas de casse : lettres majuscules ou minuscules.
Hiérarchie typographique : organisation visuelle des titres, sous-titres, paragraphes.
Contraste typographique : opposition entre tailles, styles ou graisses de caractères.
 

3 // Image, illustration, photographie
Illustration : image dessinée ou créée pour évoquer un univers.
Photographie : image réelle utilisée pour documenter ou créer une ambiance.
Cadrage : manière dont l’image est découpée (plan large, serré, portrait, etc.).
Traitement d’image : retouche, filtre, effet graphique.
Image détourée : sujet isolé du fond pour une composition.
Image pleine page : image occupant tout l’espace de la page.
Iconographie : ensemble des images choisies pour illustrer le document.
 

4 // Couleur et texture
Palette chromatique : ensemble de couleurs choisies pour le projet.
Couleur dominante / d’accent : couleur principale ou secondaire.
Contraste : opposition entre teintes (clair/sombre, chaud/froid).
Harmonie : association cohérente de couleurs (analogues, complémentaires...).
Saturation / luminosité : intensité ou clarté d’une couleur.
Trame : motif de points ou texture utilisée en impression.
Aplat : surface de couleur uniforme.
Fond perdu : image ou couleur qui déborde du format avant découpe.
 

5// Matériaux, impression et fabrication
Papier : support mat, satiné, recyclé, texturé...
Grammage : épaisseur / poids du papier (ex. 120 g/m2, 300 g/m2).
Finition : aspect final (pelliculage, vernis, dorure, gaufrage...).
Pliage : mode de pli du document (accordéon, roulé...).
Impression recto / verso : impression sur une ou deux faces.
Encre : couleur utilisée en impression (CMJN pour papier).
 

6 // Identité visuelle et cohérence
Charte graphique : règles d’usage des éléments visuels (couleurs, typos, logos).
Logo / logotype : signe d’identification du lieu ou de l’événement.
Signature visuelle : élément graphique récurrent (trait, motif, typographie identitaire).
Cohérence fond / forme : concordance entre le message et son traitement graphique.
Lisibilité / visibilité : capacité à être lu et perçu rapidement.
Vocation du support : but du programme ou flyer (informer, séduire, identifier une saison).